特約作者 劉靜瑋 威尼斯報(bào)道
在第82屆威尼斯國(guó)際電影節(jié)上，辛芷蕾憑借《日掛中天》一舉摘得影后桂冠，瞬時(shí)成為國(guó)際影壇矚目的焦點(diǎn)。她在片中對(duì)“美云”一角的詮釋堪稱精妙，無論是角色深藏的復(fù)雜心理層次，還是暗藏的細(xì)膩情感褶皺，都被她盡數(shù)鋪展，演繹得淋漓盡致。
（《日掛中天》電影海報(bào)。 資料圖片）
美云身為廣州服裝批發(fā)市場(chǎng)的女老板，日常被生活的重壓與情感的糾葛裹挾，卻在辛芷蕾的塑造下跳出了扁平的符號(hào)感，變得鮮活立體、有血有肉。而影片也借由這個(gè)角色的視角，帶領(lǐng)觀眾深入廣州獨(dú)有的空間肌理之中：從五羊邨爬滿歲月痕跡的老居民樓，到星海公園裹挾著濕熱氣息的蔥蘢綠意，再到十三行蒸騰著商業(yè)活力的喧囂市井，每一處場(chǎng)景都不是簡(jiǎn)單的背景板，而是沉淀著嶺南厚重文化記憶，流淌著市井里鮮活的生活氣息，讓嶺南城市的特質(zhì)躍然銀幕。
（《日掛中天》取景地包括廣州、東莞、韶關(guān)等，圖為廣州取景地之一的東山口。 梁遠(yuǎn)浩 攝）
整部影片的敘事核心，圍繞美云過往生活與情感里的隱秘沖突緩緩展開：她曾因一場(chǎng)意外肇事逃逸，最終是葆樹（張頌文飾）替她扛起罪責(zé)、入獄服刑。但這份沉甸甸的恩情，從此也成了她心頭難以卸下的枷鎖。在葆樹服刑的日子里，她與其峰（馮紹峰飾）漸生情愫，還懷上了孩子；待葆樹刑滿釋放，她便一心想彌補(bǔ)過往的虧欠，試圖重新搭建起與葆樹之間早已疏離的關(guān)系。影片正是以美云、葆樹、其峰三人纏繞的情感糾葛為脈絡(luò)，將她在道德困境與情感漩渦中的掙扎，以及對(duì)理解與慰藉的渴求，細(xì)膩地鋪展在觀眾面前。
片名《日掛中天》，源自粵劇經(jīng)典《紫釵記》中的詩(shī)句 “日掛中天格外紅，月缺終須有彌縫”。這不僅是一句雅致的典故，更像一把鑰匙，揭開了本片的主題：“日掛中天”，恰似情感與生命曾抵達(dá)的熾熱巔峰；“月缺”二字，則道盡了人生避不開的缺憾與裂痕。影片借這一標(biāo)題，巧妙將古典粵劇的婉轉(zhuǎn)詩(shī)意與生活的粗糲影像融合，既為人物的情感軌跡埋下隱喻，更讓影片的嶺南文化元素愈發(fā)深厚。就像葆樹與美云的關(guān)系，也曾有過如“日掛中天”般熾熱坦蕩的時(shí)刻，卻終究逃不過裂痕的滋生；而影片結(jié)局里那幕“舉刀”與“擁抱”，正是對(duì)“月缺終須有彌縫”的溫柔回應(yīng)，讓觀眾清晰看見，兩人都在為尋求彼此的理解與慰藉拼盡全力。
影片開場(chǎng)節(jié)奏緩慢，約四十分鐘后才迎來第一個(gè)沖突，這也是一些觀眾認(rèn)為“無聊”的原因。然而，這正是蔡尚君導(dǎo)演一貫的風(fēng)格：冷靜克制、帶有紀(jì)錄片質(zhì)感的鏡頭語言，讓觀眾仿佛窺見隔壁人家的真實(shí)生活。
影片中在廣州番禺星海公園的那場(chǎng)長(zhǎng)談，不禁讓人聯(lián)想起《愛在》三部曲。有人詬病影片過于依賴對(duì)白，但這些對(duì)白并非空洞的“閑聊”，而是真實(shí)的、有分量的對(duì)話。生活中的許多決定，往往就是在一次次平凡的對(duì)話后悄然成型。葆樹與美云坐在亭中，背后是嶺南夏季特有的蒼翠與濕熱，空氣中彌漫著潮濕的厚重感。這種環(huán)境不僅烘托了角色之間的情感張力，也將亞熱帶氣候的濕漉漉感融入影像，讓人物的心理活動(dòng)和城市氣息相互呼應(yīng)。
“我們之前在一起全是真心，什么都可以說。”“你看向前面，好像要去夠什么，那是我夠不著的東西。”對(duì)話中，葆樹感知到了美云的變化，卻無力改變結(jié)局。他平靜地說出心中所有思念、期待、委屈、困惑、不解和不甘——既對(duì)她說，也對(duì)自己說。這種微妙的心理描寫，正是影片慢節(jié)奏的魅力所在，也是導(dǎo)演擅長(zhǎng)用沉靜畫面讓人物情緒自然浮現(xiàn)的體現(xiàn)。
在首映之夜，筆者在觀看了放映后曾與身邊幾位意大利觀眾交流了觀影感受。作為第一次接觸華語片的他們，開場(chǎng)階段對(duì)三人的關(guān)系感到困惑，需要時(shí)間去理清人物脈絡(luò)。直到劇情推進(jìn)至一半，人物關(guān)系逐漸明朗，他們就開始慢慢走進(jìn)這個(gè)故事里。一位意大利觀眾表示，等慢慢理清人物關(guān)系，她一下子就被主演的表演抓住了——就算不用字幕，也能順著表演的節(jié)奏，好好沉浸在故事里。
雖然故事節(jié)奏偏緩，但辛芷蕾與張頌文兩位演員的精湛演技，讓敘事愈發(fā)飽滿且富有層次。張頌文將葆樹的內(nèi)斂與豐盈詮釋得入木三分，透過大段臺(tái)詞，觀眾便能窺見他深埋心底的復(fù)雜心緒；辛芷蕾則以克制與爆發(fā)力并存的表演，更成為影片當(dāng)之無愧的亮點(diǎn)。
在筆者心中，最觸動(dòng)人心的莫過于美云如廁后腿部流血的段落：她盯著那灘血跡凝望許久，先是用開水沖凈，又以衣物細(xì)細(xì)擦拭。全程無一句臺(tái)詞，僅靠眼神流轉(zhuǎn)、細(xì)微動(dòng)作與表情變化，便將那一瞬間的心痛與決絕傳遞得淋漓盡致。這份真實(shí)感，讓她的表演超越了單一角色，成為無數(shù)平凡女性的縮影——或許，這也正是她能征服威尼斯影展評(píng)委、斬獲影后的關(guān)鍵所在。而在整部影片中，她將人物的心理層次演繹得極具穿透力，讓每一位觀眾都能深深共情。
此外，筆者了解到，這部電影不僅在廣東備案立項(xiàng)，更全程在廣東取景拍攝，取景地包括廣州、東莞、韶關(guān)等地。影片中，可清晰地辨認(rèn)出取景于多個(gè)廣州地標(biāo)性區(qū)域，包括十三行、東山口、五羊邨等。嶺南城市的肌理在影片中成為了敘事的一部分，每一處場(chǎng)景都承載著人物的情感與命運(yùn)，使影片不僅是私人敘事的呈現(xiàn)，更是嶺南生活風(fēng)貌的寫照，讓全世界的觀眾都能看到廣東城市和文化的獨(dú)特魅力。
（《日掛中天》取景地包括廣州、東莞、韶關(guān)等，圖為廣州取景地之一的五羊邨。 梁遠(yuǎn)浩 攝）
《日掛中天》的動(dòng)人，恰在于它的“慢”和“真”：它沒有用激烈的沖突或華麗的技法博取眼球，卻在蔡尚君導(dǎo)演近乎紀(jì)錄片的沉靜鏡頭里，讓現(xiàn)實(shí)主義的力量有了綿長(zhǎng)的穿透力。而張頌文與辛芷蕾的表演，則為這份“真實(shí)”注入了血肉，沒有刻意地雕琢情緒，卻讓葆樹的隱忍、美云的掙扎跳出銀幕，成為每個(gè)觀眾都可能遇見的“身邊人”。這種“非表演感”的塑造，恰恰戳中了當(dāng)代人對(duì)情感共鳴的深層渴望。
若說這部影片的價(jià)值，這里遠(yuǎn)不只呈現(xiàn)了一個(gè)南方女性的故事。它還證明了，無需極致的戲劇沖突，那些扎根生活的平實(shí)敘事、那些藏在細(xì)節(jié)里的人文關(guān)懷，同樣能在國(guó)際影壇站穩(wěn)腳跟，成為華語電影向世界傳遞東方生活溫度的重要載體。當(dāng)銀幕落下，留在觀眾心底的，不僅是美云的故事，更是對(duì)“平凡人生如何承載深情”的思考。這正是它超越一部普通劇情片、值得反復(fù)咀嚼的核心魅力。
